COMUNICAÇÃO ARTÍSTICA Jane M. Godoy Becker ARTIFICIS ATELIER - Desenho; Livro de Artista; Arteterapia     ESPAÇO - EQUILÍBRIO- FORMA - COR - RITMO - o conteúdo da obra de arte é sempre uma estrutura complexa, na qual se reúnem diversos elementos da experiência pessoal do artista, para formar um conjunto com um novo significado. Não nos referimos à complexidade como mero acúmulo de dados e sim como qualificação estrutural significativa e, por isso mesmo, essencial. Em arte não há respostas prontas nem fáceis.   “... sou radicalmente contra as tendências de massificação e aos métodos da chamada popularização da arte - como os famosos cursinhos de meia dúzia de respostas fáceis. Respostas prontas para tudo, ou antes, respostas pré - fabricadas para problemas pré - fabricados. Alega-se constituir esta uma forma de ensino acessível às massas e único método prático de educação artística. Ao contrário, vejo um método de deseducação, ligado...

Passados alguns meses após os acontecimentos que levaram milhares de pessoas às ruas na campanha “Não é pelos vinte centavos”, a greve dos rodoviários em Porto Alegre lembrou-me destas reflexões que escrevi naquele período de intensas movimentações que atingiram o país inteiro. Relendo o que escrevi na época, descobri que ainda são válidas e penso que seria importante dividir com mais pessoas minhas impressões. Aos que tiverem a paciência de ler, agradeço e peço que me ajudem a ver com mais clareza como posso participar dessa nova era social que parece estar surgindo. Obrigada! Reflexões Começo a escrever sem muita certeza do objetivo ou do motivo que me impulsiona e com dúvidas sobre minha capacidade de ser suficientemente clara para me fazer entender. Penso que escrever ajuda a organizar o pensamento e, por conseqüência, a avaliar com mais propriedade o momento porque passamos neste meu querido Brasil. Entendo que um país assume consciência de seu valor quando se torna uma n...

Desde o momento em que tive meu primeiro contato com Arteterapia percebi que havia encontrado um novo caminho para abordar positivamente velhas questões. Unindo minha experiência em criação e ensino na área das artes plásticas, com os estudos de arteterapia, elaborei um programa especialmente dirigido às pessoas com mais de 50 anos de idade. O programa inclui uma faixa etária (50 a 60 anos) que não se qualifica como "idosa", mas que representa aquelas pessoas que se aproximam da fase de aposentadoria e são, por conseguinte, passíveis de uma abordagem preventiva quanto ao novo status em vias de efetivar-se. No texto abaixo, extraído de meu artigo sobre o tema, faço algumas considerações sobre a questão da chamada "terceira idade" e seu crescimento relativo dentro da população brasileira e mundial. .                  “O envelhecimento da população mundial ocorre hoje sem precedentes na história...

O LIVRO DO ACASO Quem trabalha com imagens, desenho, pintura, colagem, digital e tantas outras formas, sabe que o acaso é um componente instigante e quase mágico no resultado de muitas obras. Frequentemente os resultados que obtenho parecem, no mínimo, insatisfatórios.  Alguma coisa, no entanto, me impede de descartá-los. Deixada de lado por algum tempo, aquela imagem reaparece durante uma limpeza ou busca. Neste momento acontece um outro olhar! Marca, recorta, dobra e eis a solução – surge um novo livro de artista. Um instante mágico em que descubro uma história, mostrada página por página, em cores ou manchas. Uma história marcada por linhas ou por espaços vazios; elementos de profunda calma ou de frenética dança. Nesta oficina, quero dividir com vocês esta experiência cheia de surpresas. Simples e provocadora ao mesmo tempo, a criação deste modelo de livro oferece uma experiência extremamente rica e completa, que pode ser vivenciada em poucas horas de exercício criativo. ...

Um excelente texto sobre LIVROS DE ARTISTA, escrito em 2004, por José Anton. LIBRO DE ARTISTA Visión de un género artístico Cuando empezamos a hablar de libros de artista surge una pregunta inmediata, ¿pero qué es verdaderamente, un libro de artista?; una duda que está en la mente de muchas personas relacionadas directamente con el mundo del arte y al mismo tiempo un desconocimiento casi total para el resto. La respuesta más clara y breve sería: El libro de artista no es un libro de arte es una obra de arte. La propia afirmación, indica la cualidad artística del libro de artista, diferenciación fundamental con el que podríamos denominar “libro común”. El libro de artista es una obra de arte, concebida y realizada por un artista visual en su totalidad. Es un medio de expresión con parámetros nuevos, totalmente diferenciados de la pintura, de la escultura, de obras literarias presentadas en libros, etc., esta diferenciación hace necesario un género artístico nuevo e independie...

PROJEÇÕES PARA A ARTE Livro de Artista O Livro de Artista é uma forma recente de atividade artística, na qual o artista utiliza o livro para produzir uma obra completa. Sob a aparência inócua de um livro comum, muitas vezes modesto, pretende intervir na área de idéias e conceitos em troca do requinte de sua edição gráfica. Assim as mudanças propostas pelo livro de artista envolvem não apenas a abordagem da prática artística, mas também a “reflexão da arte” – o pensar a arte. A escolha do livro como um meio para criar envolve um interesse muito especial do artista-pesquisador: em primeiro lugar convida a pensar de novo a relação entre arte contemporânea e tradição; por outro lado implica reflexão crítica do lugar que a arte ocupa, ou que poderia ocupar, no espaço social. O livro de artista torna possível reconsiderar nossa relação com os parâmetros tradicionais, uma vez que, com freqüência, tem sido usado por artistas que nele se expressam de forma tradicional ao mesmo tempo de q...

Artificis 2013 Mensagem “Porque a liberdade é a própria alma da arte, o espírito da arte só pode tornar-se mais geral e penetrar na sociedade quando muita gente pratique a arte como um passatempo, sem qualquer esperança de chegar à imortalidade..” Ling Yutang É cada vez mais reconhecido o valor do processo artístico no desenvolvimento integral e harmônico das potencialidades do indivíduo. Os apelos mecanicistas, o acúmulo de informações quase sempre mal digeridas, o crescente individualismo, a agressividade explícita ou mascarada, e outras inúmeras pressões a que nos expomos diariamente, são responsáveis pelo embrutecimento de nossa sensibilidade. Presos em nossas “confortáveis” gaiolas e cada vez mais afastados do ambiente natural e, o que é mais grave, afastados uns dos outros, nem sequer percebemos a perda gradual de nossas capacidades perceptivas. Se não somos capazes de perceber com clareza o mundo em que vivemos, como interagir com ele? Se não somos ...

MONOTIPIA – UMA TÉCNICA HÍBRIDA Jane Maria Godoy B. – 2013 Artificis Atelier - Porto Alegre           Tradicionalmente monotipia é uma técnica de impressão ( tipia ) única ( mono ) realizada a partir de um desenho realizado sobre tinta de impressão colocada sobre uma placa de vidro, cerâmica ou metal. No séc. XVII, Giovani Benedetto Castiglione (1616-1670) deu origem às primeiras manifestações da monotipia como expressão de arte. Degas, pintor, gravurista, escultor e fotógrafo francês, (1834-1917) produziu uma série significativa de monotipias.          Meu primeiro contato com a técnica aconteceu por acaso na época em que fazia xilogravura no Atelier Livre de Porto Alegre, com a, então professora, Conceição Menegassi. Num gesto de curiosidade espontâneo, risquei diretamente a placa de vidro onde havia espalhado a tinta preta. O resultado ficou tão interessante que coloquei o papel s...

Em mais de vinte anos de atividades ligadas à arte, pesquisando, produzindo, ensinando e participando de projetos coletivos tive, como uma das metas fundamentais de meu trabalho, compartilhar minhas experiências e resultados com muitas pessoas. Acredito que a arte, com seus processos e instrumentos, vai muito além dos museus, galerias e espaços sofisticados, sendo uma parte inseparável da cultura e da identidade de  todos os povos em todas a épocas. Considero-me muito mais um instrumento da arte do que uma artista. Durante este tempo dedicado à arte procurei experimentar muitos recursos diferente aplicados sobre as mais diversas superfícies. Desenhando sobre papeis tradicionais com materiais comuns; colando sobre superfícies tridimensionais materiais diversos; recriando materiais recicláveis; desidratando folhas e flores para reinventar formas, tenho focado meu trabalho na exploração e experimentação. Se alguém perguntasse: "qual é minha temática?" até algum tempo atrás, eu t...

Oficina com 3h de duração, com duas propostas de datas. Investimento - R$50,00 Material: folhas de papel A4, A3; sobras de papel.  Mini livros produzidos por Jane Maria Godoy B. no Artificis Atelier    LIVRO DE ARTISTA COMO INSTRUMENTO CRIATIVO EM ARTETERAPIA Jane Maria Godoy B. - 2012             O Livro de Artista O Livro de Artista é uma manifestação artística relativamente recente, na qual o artista utiliza o objeto “livro” para produzir uma obra completa. Como suporte de criação artística, o livro é um espaço de registro de imagens, idéias, memórias e reflexões. Criar um livro é, ao mesmo tempo, lembrar, brincar, registrar e mostrar. No livro-arte substituímos, no todo ou em parte, a narrativa literária pela narrativa plástica, registrando, sobrepondo e combinando tudo o que antes parecia impossível estar junto. A escolha do livro como expressão artística reveste-se de um novo olhar a partir de pont...